2da Cumbre de PR en pro de la Salud LGBTTA Health Summit 2012

Día: sábado 30 de junio

Hora: 10:00 am

Taller Creativo: Inteligencia Emocional desde la Creación Literaria y sus efectos en la Salud Integral LGBTTA

Hora: 2:00 pm

Taller Creativo: Denuncia de verdades lésbicas desde la Creación Literaria

-- Sent from my Palm Pixi

Some pictures courtesy of Meryland Cuevas

 

Exhibición Sofia Maldonado at MAC

http://sofiamaldonado.com/home.html

-- Sent from my Palm Pixi

La famosa marca de galletas Oreo apoya al orgullo gay

La popular marca de galletas Oreo demostró su apoyo el lunes a los derechos LBGTT por medio de una publicación en su página oficial de Facebook.

Un representante de Kraft dijo al diario Huffington Post que en reconocimiento del Mes del Orgullo, Oreo creó este anuncio y recalcó "estamos felices de ilustrar lo que está haciendo historia en la actualidad de una manera divertida y juguetona".

Agregó que "Kraft Foods, como compañía, tiene una orgullosa historia de apoyo a la diversidad y la inclusión. Creemos que esta publicidad es una divertida reflexión de nuestros valores". Es así como la Gay Oreo ha dado la vuelta al mundo y ha puesto a hablar a todos.

En varios países, incluido Estados Unidos, se celebra a junio como el Mes del Orgullo Gay. El presidente Barack Obama, conmemoró este mes en días pasados y prometió a homosexuales, bisexuales y transexuales que seguirá luchando por la igualdad y "cambios duraderos" para el colectivo.

Fuente: http://www.eluniverso.com/2012/06/26/1/1378/oreo-apoyo-orgullo-gay-facebook-dividio-sus-fans.html

Reseña a Bachata Rosa en tres tiempos por Nelson Vera

Bachata Rosa en tres tiempos

Jesús M. Santiago Rosado

Publicación independiente

139 páginas

Bachata Rosa en tres tiempos de Jesús M. Santiago Rosado es un poemario de amor. Este libro marca la incursión del autor en la lírica puertorriqueña y llena de musicalidad la producción poética de este año.

La obra matiza como suya los versos de la canción “Bachata Rosa” del cantautor Juan Luis Guerra. O sea, a través de todo el libro estaremos escuchando el rítmico compás del famoso baile de tres tiempos de origen dominicano.

El texto consta de 34 poemas que se dividen en tres partes principales o “tiempos”. La primera se nomina “La piel deseada de la rosa”, la segunda se llama “Las espinas” y la tercera parte se titula “El sabor de la rosa”.

Al observar el macro de la construcción del libro Santiago Rosado nos regala una metodología del amor. La rosa es el sujeto del deseo y el poeta le cantará en diferentes tiempos que a su vez simbolizan las edades de la voz poética. De esta forma tenemos poemas seductores, poemas de añoranza, de deseo, frenesí y hasta versos escritos desde la juventud.

Primeramente la rosa se busca con fervor, por eso los primeros poemas serán sobre el tiempo, el desvelo y las ansias. Segundo nos encontramos con las espinas que protegen la flor y simbolizan los avatares del amor y sus sufrimientos. Aquí subyace el dolor de la distancia el cual sólo es aliviado por los versos del autor, el sonido de Juan Luis Guerra y un cigarrillo que con cada exhalación va apagando la esperanza.

La tercera parte culmina la transición del enamorado. Esta vez la poesía se torna en herramienta de peregrinación entre Miami y la ciudad de Los Ángeles. El poeta reconoce que la distancia es un argumento efímero para el ser humano y que un vuelo de horas y un viaje por una interestatal estadounidense son sólo apenas obstáculos nimios para la poesía.

El último poema revela que en realidad todo el poemario ha ocurrido en los dos primeros compases de la bachata. Cuando el poeta termina de escribir el libro, confiesa que la canción de Juan Luis Guerra ha culminado y que el tercer tiempo de la bachata está por venir. El lector se quedará absorto y no sabrá si el amor se perfeccionará en la relación física o si el autor pretende desarrollar otros escritos basándose en la intertextualidad.

Santiago Rosado se presenta en esta colección como un poeta de amor. Su obra está empapada de la “Bachata Rosa” la cual le da un sentido onírico a todo el texto. No hay duda de que lo mejor es leer el poemario junto con el arreglo musical de Juan Luis Guerra.

Bachata rosa en tres tiempos es un libro exquisito para los enamorados. Se lo recomiendo al público en general, aquellos deseosos de versos que orbitan entre Neruda y Gustavo Adolfo Bécquer. Yolanda Arroyo Pizarro compara los versos de Santiago con los de Miguel Hernández. Yo me atrevo añadir que Santiago Rosado comparte muchos elementos con el poeta dominicano Pedro Mir.

Posted 8th June 2011 by Nelson Esteban Vera Santiago

Fuente: http://ficciologia.blogspot.com/2011/06/seccion-de-critica-de-libros-bachata.html#!/2011/06/seccion-de-critica-de-libros-bachata.html

Publicado Stefan Antonmattei y su Erótica

¿Erótica de qué?

Hice una prueba a algunos amigos antes de escribir esta nota al libro de Antonmattei. Les pregunté a tres personas qué esperaban encontrar en un libro titulado Erótica. Cada respuesta se parecía a las de El Diccionario de la Real Academia. Sentimos advertirle al lector que si parte de esas premisas va por mal camino y se quedará muy corto, que no confíe demasiado en los títulos, en los géneros literarios y mucho menos en una estética sin género como la llama su autor. El mundo maniqueo de la religión y la familia nos ha adoctrinado para pensar en blanco y negro, en bien y en mal, en posturas extremas. No se molesten tampoco en explorar tal cosa en la buena literatura y mucho menos en este libro de relatos y poesía.  Los  críticos  e  historiadores  tradicionalistas que se olviden de seguir usando el mismo discurso sobre la postmodernidad y sobre las letras coloniales; tal vez tengan más suerte si estudian de una vez y por todas los pocos beneficios de nuestra realidad colonial después de 100 años. Erótica es un ejemplo de estas ganancias. El autor no es un mocoso ni se ha  lanzado  apresuradamente  a  publicar  poesía y cuento. Juega y combina, desenfadadamente, con ambos géneros. Nos estimula el hecho de que se salga de esos mundos totalitarios, ni a favor o en contra de comunidades gay y/o feministas; de patrias con banderas y fronteras. Erótica es un libro necesario en estos tiempos en que, como lo hicieron tal vez los hippies en los 60, inventa historias liberadoras contra una ola extendida de fascismo y ultra derechismo a nivel mundial. No se trata de desencuentros de mundos posibles y ataques al macho o a la hembra heterosexual porque Antonmattei no está en el plano del trauma ni de la guerra. Da un paso más allá. No produce una mirada sexista, ni decae en lo mismo que condena; no se pone camisa de fuerza, ni se repliega en dogmas, no excluye, exige o pide respuestas.

Madeline Millán

Manhattan, Nueva York

El autor en una lectura pública en Poets Passage.

El libro ya está disponible en Amazon y Amazon Kindle

La creación de la ficción desde el mito del Caribe

LA CREACIÓN DE LA FICCIÓN DESDE EL MITO DEL CARIBE

Por Yolanda Arroyo Pizarro

Lloviznada en Castañer. Foto por Zulma Oliveras Vega

Publicado en España por Revista Cuadernos Koré

e-revistas.uc3m.es/index.php/CK/article/download/1527/647

Publicado en Puerto Rico por El Post Antillano

Olívar Graterol, D. y Del Valle Vélez, J. (eds), El mito de la mujer caribeña, Ediciones de La Discreta, Madrid, 2012

...sucede que las mujeres son caracterizadas exactamente como el sujeto patriarcal defectuoso: la mujer es el malo de Aristóteles. (…) Específicamente la mujer amenaza como aquello que contamina, que daña en su unidad y su pureza al cuerpo social, y al individuo varón…

Carmen G. Marín[1]

Inventé, a partir de la lectura transcrita en el epígrafe, una mujer con los pechos extirpados que camina hacia la parada de autobuses a esperar la guagua. Es negra, rellenita, de trenzas a partir de un afro rebelde. Durante sus años mozos adoptó el apodo “Aristóteles”, debido a que constantemente filosofaba de la vida entre sus amigos marihuaneros. Juega dominó, le fascina el reggaetón, es bisexual y se ha practicado tres abortos. La recesión económica la ha obligado a reinventarse y dedica sus noches a prostituirse en una barra de Río Piedras, cerca de la Universidad de Puerto Rico, donde de vez en cuando conoce lo mismo a estudiantes que a maestros. El relato inicia In media res mientras la mujer sin pechos es abordada por su chulo, precisamente en la parada de bus, quien le cuenta que hay un cliente con gustos especiales que desea únicamente tener relaciones con mujeres evidentemente cicatrizadas por una masectomía. Ella deberá decidir si acepta o no la chamba.

La construcción del imaginario del Caribe, sus habitantes, las diferentes visiones y voces pluriculturales son motor y gasolina para toda suerte de ficciones. La mujer descrita en el párrafo anterior es habitante de uno de mis cuentos que compone un libro sin publicar aún, titulado Lesbianas en clave caribeña. Otras historias habitan el libro. Historias que tocan rasgos intrínsecos de esta parte tan calurosa del mundo: el nacimiento de mitos, la extranjería, la trata de cuerpos (hombres, mujeres, niños), las putas, las sumisas, los estereotipos, el disfraz, exorcismo, mujer caribeña y arte, mujer caribeña y música, la femme fatale, religiosidad, ateísmo, etc.

Como narradora e investigadora de la historia para propósitos de pura creación literaria, permanezco ávida y expectante ante la posibilidad de la inminente publicación de un libro sobre los temas que con tanta pasión me generan ideas: género, cuerpo, raza, identidad, Caribe. El Caribe es para mí el génesis desde dónde todo aflora, desde donde todo debe observarse. El jardín de edén que me permite experimentar con argumentos, personajes, fábulas y mitos. En el Caribe siento que navego desde y hasta la africanía, desde y hasta la feminidad, lo exótico, el lesbianismo, la transvestidura, las traiciones y el abandono. Fue por eso que celebré la puesta en escena del I Congreso Internacional sobre el Caribe, enmarcado en El mito de la mujer caribeña que organizaron el grupo cultural YoSoyElOtro, el grupo Kóre de Estudios de Género, la Universidad Carlos III de Madrid y la Casa de América en noviembre de 2009. Lo celebré, sobre todo, porque a partir de las conferencias que se suscitaron, de los temas generadores que nos brindaron, nació el libro El mito de la mujer caribeña publicado por Ediciones La Discreta y a cuya presentación en el Centro de Estudios Avanzados de Puerto Rico y el Caribe asistí en 2011.

Partiendo de un mar, de unas Antillas, de unas costas, las diásporas y los mitos que entorno a todo esto han conformado sus mujeres, la historia del Caribe nos azota con cruenta agilidad de tiempo y espacio. Y es desde esa óptica que se centra el tratado de La Discreta para un acercamiento teórico sobre las fisuras y desclaves de esa formación. El mito de la mujer caribeña comparte y reconoce la realidad de muchas mujeres caribeñas que han dejado su lugar de origen de existencia para comenzar un nuevo país, una, dos, cientos de veces. Se reinventan en el espacio especial dedicado al cuerpo, al alma, al dolor de existir, a la decisión de dejar de hacerlo. En el libro se aborda además la temática social centrada en la población inmigrante de origen caribeño que habita en Madrid. “Se conversa sobre género e inmigración y los retos de la convivencia con la colaboración de instituciones y profesionales que están trabajando en ello”, nos informa uno de los compiladores de este proyecto tan importante y necesario, el escritor y gestor cultural Jesús M. del Valle Vélez.

Como ejercicio crítico, leer El mito de la mujer caribeña y tratar de reseñarlo es una tarea muy ardua, y no podría circunscribirse a un escrito de espacio limitado. Sería sumamente difícil relatar en dos o tres páginas un análisis completo de lo que representa esta lectura, por lo que me concentraré en detalles puntuales a grosso modo. Iniciaré opinando sobre los dos ensayos que para mí conforman el momento culminante de la lectura: 1) Mujeres garífunas ante la globalización: Discriminación y resistencia de Nuria Jiménez García y 2) Esas pícaras de las negras y de las mulatas: El harem colonial esclavista de Arlette Gautier.

El ensayo de Nuria Jiménez García me colocó de plano frente a un tema totalmente desconocido para mí, la existencia de las garífunas. Su origen, nos explica la autora, se remonta a un cuento oral difundido cerca del año 1675 donde unos barcos holandeses que llevaban esclavos hacia las Indias Occidentales desde Nigeria, naufragaron cerca de la isla de San Vicente. Los esclavos que sabían nadar lograron escapar del siniestro y alcanzaron la isla. Allí fueron recibidos por los nativos quienes les ofrecieron protección, un lugar donde quedarse y una sociedad a la que incluirse. Las uniones que entre ellos se dieron conformaron el pueblo Garinagu, conocido hoy como Garífuna. Se les ha llamado alternativamente también garifunes o caribes negros. Se estima que hoy día son más de seiscientos mil los que residen en Honduras, Belice, Guatemala, Nicaragua, el sur de México y Estados Unidos. Por su estilo de música único, su lengua y la danza que ejercen, esta etnia centroamericana fue proclamada por la UNESCO Patrimonio Cultural de la Humanidad en 2001. Jiménez García desarrolla su escrito dentro del núcleo de la actual ejecución laboral de turismo sexual que inician las mujeres garífunas desde el trenzado del cabello a los extranjeros, hasta la finalidad de posibilidades orgiásticas que se lleva a cabo en Labuga o Livingston, y otras zonas de Guatemala.

En la página 417 del texto se nos explica: «primero están las trenzas, luego los “transes-transas” y después los “prenses”, refiriéndose a que primero se intentan las trenzas y luego algún que otro trapicheo». Y más adelante: «así sube(n) a mirar si algún turista está interesado en alguna (…) Comienza una a hablar con el gringo y va llamando a las otras, y así comienzan a rifarse quién será la elegida que se vaya con él». Jiménez García nos muestra una fotografía mental muy detallada de los “cuerpos exóticos, cuerpos sensuales, cuerpos deseados y cuerpos deseantes” de estas mujeres de cuerpos negros. Además, le llama a este proceso “la corporalización de la pobreza”.

El escrito de Arlette Gautier, por su parte, inicia: «En los primeros tiempos del esclavismo antillano como hacia su final, la imagen de una mujer esclava “siempre deseosa”, cuyo deseo puede ser sexual pero también material, se combina con aquel de una desdichada soportando los deseos masculinos». Gautier nos devela un cuadro radiográfico de la estructura supervivencial de la negra del siglo XVII que «prefería el concubinato con los libres que con los esclavos, con la esperanza de tener hijos libres», y el de las «pobres desdichadas luchando en contra de los deseos apasionados de sus amos». En la sección que titula La propensión irrefutable de los negros al placer se nos descubre una negra haciéndose partícipe de la oportunidad que resulta de saberse pecaminosa (desde el punto de vista del amo) y de aprovecharse de ese estigma que la marca. Toma provecho de la circunstancia de ser diferenciada de la mujer blanca (fina, ecuánime, no inclinada al placer sexual debido a su formación religiosa fundamentalista colonial) y le saca ventaja al ser catalogada y autodefinida como «una pícara e interesada que atrae a los blancos a través de todo tipo de seducción». Si la negra producto de la desigualdad de la esclavitud ya ha sido declarada de este modo por gobierno, iglesia y milicia, no le queda de otra que luchar precisamente con el arma de carimbo con que la han marcado. Es por eso que nos alerta Arlette Gautier: «La supuesta sexualidad de las africanas (…) permite diferenciarlas de las blancas. En efecto, la sexualidad femenina reconocida y el gusto por el libertinaje, no son características del sexo bello, del cual las mujeres negras y mestizas no forman parte». Se puede concluir, por lo tanto, que el hombre hegemónico ha caído en su propia trampa. Ha erotizado la otredad durante el proceso de esclavizarla y con ello, le ha cambiado el estatus a uno de exoticismo y magia, que le da ventaja a la víctima sobre el victimario mismo. Por ello cayeron los amos, los frailes y sacerdotes, los militares, mayordomos y guardianes de celda, soldados, verdugos y hasta las mismas mujeres blancas seducidas, y seducidos todos por esta mágica e incomprendida divinidad sexual adjudicada a la otredad de la piel oscura.

En mi opinión y debido a que estos ensayos me ayudaron a descubrir y entender una nueva faceta mujer-Caribe-corporeidad-identidad, para luego ir a desbordar en ficciones estos hallazgos, considero que estas fueron las conferencias incluidas en la colección que más disfruté. Sin embargo, el libro es más que esto. El libro es “oro de la palestina”, como decía mi abuela Petronila la negra. Así que además disfruté muchos otros ensayos, cuyos ejes generadores también fueron colados como café para más adelante incorporarlos a mi corpus de escritura si el dios Kronos me lo permite. Las enumero a continuación:

·        Hija infame de una madre infame: Cuerpos sexuados e identidad de Carmen González Marín

·        Hispanic Feminine Identity: A dichotomy of myth and history de Madeline del Toro Cherney

·        Después de muerta y olvidada: Luisa Pérez de Zambrana como modelo de la mujer cubana en la segunda mitad del siglo XIX e inicios del XX de Félix Ernesto Chávez

·        Desde lo ordinario: cotidianidad, crisis e intelectualidad en la ensayística de Camila Henríquez Ureña y Nilita Vientós Gastón de Judith Sierra-Rivera

·        Pigmalión reclinado: género y deseo en «En la popa hay un cuerpo reclinado» de René Marqués de Sandra Casanova Vizcaíno

·        Las escritoras y el mito: la mujer caribeña en el espejo de Penélope de Brigidina Gentile

·        Una muestra de la poesía escrita por mujeres en Puerto Rico a partir de los 70: ¿Ruptura o afirmación de nuevas identidades poéticas? de María I. Báez Arroyo

Basta con que el lector más exigente se aviente, saque la sillita de playa, como hice yo, se coloque frente al Mar Caribe en la costa sur de alguna de sus Antillas predilectas, anide en la arena (como tortuga) y deguste este manjar.

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[1] En “Hija infame de una madre infame. Cuerpos sexuados e identidad”, El mito de la mujer caribeña, p. 43.

2da CUMBRE PUERTORRIQUEÑA EN PRO DE LA SALUD LGBTT

La escritora Yolanda Arroyo Pizarro estará ofreciendo dos talleres para la 2da Cumbre Puertorriqueña en pro de la Salud LGBTTA.

Día: sábado 30 de junio

Hora: 10:00 am

Taller Creativo: Inteligencia Emocional desde la Creación Literaria y sus efectos en la Salud Integral LGBTTA

Día: sábado 30 de junio

Hora: 2:00 pm

Taller Creativo: Denuncia de verdades lésbicas desde la Creación Literaria

Comunicado de Prensa

Segunda Cumbre Puertorriqueña en Pro de la Salud LGBTT:

El estigma y su impacto en nuestras comunidades: Efecto en la salud integral

San Juan, Puerto Rico- ¿Cuándo fue la última vez que fuiste a tu médico y pudiste expresarte abiertamente sobre tu identidad de género o tu orientación sexual para que este atendiera adecuadamente tus necesidades de salud?, cuestionamientos como éste, serán parte de los ángulos temáticos que se discutirán en la Segunda Cumbre Puertorriqueña en Pro de la Salud LGBTT: El estigma y su impacto en nuestras comunidades: Efecto en la salud integral.

La Alianza Ciudadana en Pro de la Salud Lesbiana, Gay, Bisexual, Transgénero, Transexual y sus Aliados (ACPS-LGBTTA), invita a la ciudadanía a participar de la Segunda Cumbre a celebrarse el sábado, 30 de junio de 2012 desde las 7:00 am hasta las 6:00 pm, en el Anfiteatro de la Escuela de Enfermería del Recinto de Ciencias Médicas de la Universidad de Puerto Rico (UPR) en Río Piedras. Como preparación previa para la cumbre, el viernes, 29 de junio, y comenzando en horario mañanero, se llevarán a cabo dos adiestramientos de cuatro horas en las áreas temáticas: 1) Sensibilidad cultural para profesionales de la salud y 2) Protegiendo mi salud y mi bienestar usando los medios sociales, un contexto muy pertinente para los jóvenes de las comunidades LGBTT. Ambos adiestramientos se llevarán a cabo en el Centro de Cáncer de PR en el Recinto de Ciencias Médicas de la UPR.

La Segunda Cumbre Pro Salud LGBTT es una plataforma abierta y segura para dialogar, ampliar nuestro conocimiento, responder preguntas, y proponer acciones proactivas a las diversas realidades LGBTT; particularmente este año la ACPS-LGBTT quiere promover espacios de análisis sobre el impacto del estigma en la calidad de vida de las comunidades LGBTT de Puerto Rico.

El estigma es un factor determinante particularmente en las disparidades de la salud, el efecto de la discriminación en el acceso a los cuidados de la salud, la actitud y comportamiento de los proveedores de salud hacia pacientes de la comunidad LGBTT y el impacto del estigma en el hombre homosexual, la mujer lesbiana, las comunidades bisexuales, transgénero y transexual, el estigma asociado al HIV/SIDA, y las vivencias de personas que han sido afectadas por este estigma, entre otros temas. La Cumbre es una alternativa saludable durante el mes del Orgullo LGBTT en Puerto Rico, el cual se celebra en el mismo mes de Junio.

Este esfuerzo educativo tiene como intención dar visibilidad a las realidades de las comunidades LGBTT de Puerto Rico mientras presenta evidencia científica y se propone la inclusión de las necesidades de salud de dichas comunidades. Considerando en este caso, el estigma como una barrera para el acceso a la salud de las comunidades LGBTT ante los profesionales que trabajan en el sector salud a nivel local y nacional, los gestores de políticas públicas y el Departamento de Salud de Puerto Rico.

“La Segunda Cumbre Puertorriqueña en Pro de la Salud LGBTT,continúa los esfuerzos en Puerto Rico para hablar sobre las realidades y las necesidades que afectan el acceso y el servicio a cuidados de salud adecuados en las comunidades LGBTT. Al igual que en el 2011, la Cumbre busca aglomerar a todos los sectores de la sociedad para crear conciencia de las disparidades y los determinantes sociales, culturales y ambientales que influyen en la salud.

Continuamos en la búsqueda de crear conciencia y educar al pueblo, a los profesionales de la salud, al gobierno y a las instituciones puertorriqueñas, caribeñas y estadounidenses. Asimismo, nos interesa mucho escuchar las soluciones de parte de los estudiantes y de los miembros de las comunidades LGBTT”, expresó Juan Carlos Vega, MLS, Coordinador de Segunda Cumbre.

La Cumbre es el fruto de los esfuerzos de un comité de voluntarios de las comunidades LGBTTA en Puerto Rico. Pero sobre todo, se agradece infinitamente el auspicio de organizaciones a nivel nacional que hacen posible este evento como son la Red Nacional Latinos Saludables Sin Tabaco, la Red Nacional Pro Equidad en Salud LGBT, las Escuelas de Enfermería y de Medicina Dental y el Centro Comprensivo de Cáncer de Puerto Rico del Recinto de Ciencias Médicas de la Universidad de Puerto Rico, la Fundación Legacy, la Comisión Latina sobre el SIDA, P.R. CoNCRA, Lambda Legal y el sector privado empresarial como la Imprenta Medina y el Instituto de Yoga Samadhi.

La Alianza Ciudadana, como organización sin fines de lucro, ha tenido como objetivo contribuir a la sensibilización de asuntos y realidades relacionadas a la salud y el bienestar de las comunidades LGBTTA en PR. Es por ello que oficialmente invita a la ciudadanía a tomar ventaja del valor añadido que esta Cumbre aporta a los conocimientos de cada uno y a los pasos de concienciación colectiva.

Se invita también a aquellas personas, estudiantes universitarios, miembros de las comunidades LGBTT, profesionales de la salud, personas de edad avanzada, con interés en trabajar como voluntarios y que así lo deseen, a acercarse al Comité comunitario de la Alianza para unirse a los esfuerzos de la Cumbre. Para más información de la Cumbre y los temas a desarrollarse en este evento, pueden comunicarse por correo electrónico a: SaludLGBTT@gmail.com, en la página web: http://saludlgbttpr.webs.com y en las redes sociales a través de Facebook.com/SaludLGBTT.

'El libro que no puede esperar’ gana dos León de Oro en Cannes

El futuro no es nuestro - del blog de Diego Trelles Paz

http://buenasmaldades.wordpress.com/2012/06/21/el-futuro-no-es-nuestro-el-libro-que-no-puede-esperar-gana-dos-leon-de-oro-en-cannes/

Celebramos este 21 de junio, cumpleaños del administrador de Buenas maldades, con el feliz anuncio de las dos estatuillas del León de Oro del Festival Internacional de Cannes conseguidas por la edición especial de la antología de nuevos narradores latinoamericanos El futuro no es nuestro – ‘El libro que no puede esperar’: un objeto ‘mágico’ cuya tinta desaparece a los dos meses de abierto. La agencia de publicidad DraftFCB y Eterna Cadencia, la editorial de El futuro… en Argentina, compartieron este maravilloso premio. El objetivo de esta campaña es recuperar la atención de los lectores hacia el libro impreso, reivindicar a los libreros y a las librerías como espacios públicos de compañía e intercambio que no deben perderse, y promover la carrera de los nuevos escritores a través de esta lectura de carácter urgente.

Muchas gracias por su apoyo. Este premio es de los 24 autores de la edición impresa y de los 63 autores de la edición electrónica para nuestros compañeros de ruta: los lectores.
El futuro no es nuestro en inglés saldrá este 17 de julio en Estados Unidos con la editorial Open Letter (traducción de Janet Hendrickson) y en agosto, con relato bonus track del gran Carlos Yushimito, en Perú gracias a Madriguera editorial.

 

El libro que no puede esperar: Por Andrea Jeftanovic en Club Dante

Andrea Jeftanovic
Chile

El libro que no puede esperar

¡Bravo! No todos los días nos despertamos con buenas noticias literarias. Hace unos minutos se acaba de dar el resultado del Festival de Cannes de publicidad y el libro El futuro no es nuestro, en versión tinta en vías de extinción, ha ganado un León de Oro, lo que significa ser el gran ganador de la categoría. Literatura y creatividad publicitaria, no es una alianza habitual pero quizás una que debería probarse más.

En mi vida de autora he participado en muchas antologías pero El futuro no es nuestro no es una antología cualquiera, siempre tuvo algo distintivo. Este proyecto fue liderado y presentado por el escritor y crítico peruano Diego Trelles Paz, que convocó a una amplia gama de autores latinoamericanos nacidos entre los setenta y hasta los ochenta. Los autores fuimos seleccionados de una muestra mayor de sesenta y tres autores en la revista colombiana «Pie de Página», y de ese grupo veinte pasamos a formar la versión libro impreso o en papel. Diego Trelles Paz puso una mística y una energía sorprendentes que ha rendido frutos humanos y literarios. Logró generar un conocimiento y un apetito por nuevos autores en un continente en el que no es fácil que escritores jóvenes, en especial sus libros, traspasen fronteras, y, a la vez, creó una sensación de comunidad. La literatura suele ser un ejercicio solitario e individual, incluso diría egoísta, pero en estos años he comprendido que lo que debemos hacer es “aumentar” la torta del interés por la lectura, creando redes más que competir entre nosotros. Efectivamente este libro se editó por Eterna Cadencia en Argentina, por Uqbar editores en Chile, por La Editorial La Hoguera en Bolivia, en el sello Fuga en Panamá, en SurPlus en México, y próximamente en Perú. Y finalmente vinieron las traducciones: en Hungría y ahora por New Directions en Estados Unidos. Un modelo inédito pero eficaz para lograr que los libros estuvieran del mejor modo presente en sus países.

Los autores de este libro son Oliverio Coelho y Samanta Schweblin (Argentina), Giovanna Rivero (Bolivia), Santiago Nazarian (Brasil), Juan Gabriel Vásquez y Antonio Ungar (Colombia), Ena Lucía Portela (Cuba), Lina Meruane y Andrea Jeftanovic (Chile), Ronald Flores (Guatemala), Tryno Maldonado y Antonio Ortuño (México), María del Carmen Pérez Cuadra (Nicaragua), Carlos Wynter Melo (Panamá), Daniel Alarcón y Santiago Roncagliolo (Perú), Yolanda Arroyo Pizarro (Puerto Rico), Ariadna Vásquez (República Dominicana), Ignacio Alcuri (Uruguay) y Slavko Zupcic (Venezuela). Como dice el prólogo, autores nacidos poco después de mayo del 68, educados en su mayoría en el marco de dictaduras militares, testigos de sucesos como la caída del muro de Berlín, la represión militar, el derrumbe de las Torres Gemelas, las invasiones a Irak, la aparición de Internet. Estéticamente alejados de la concepción de novela total, estos narradores no buscan ser fieles a la historia de un país o legitimar un origen que ya no resulta vital.

El futuro… ha inaugurado un modelo único, nos ha hecho cruzar fronteras literarias, nos leímos, nos recomendamos, nos sugerimos para Ferias y encuentros, fuimos invitados y anfitriones. Hasta el momento ninguna editorial multinacional o independiente, ni la más vanguardista, había logrado este alcance, el recorrido y la posibilidad, para los lectores, de conocer en un volumen nuevos autores en pleno ejercicio. El futuro… no es un grupo de amigos, al final sí en algún punto, pero es principalmente un proyecto de curatoría literaria realizado por el escritor Diego Trelles Paz. Bravo por Diego que vio en este gesto una utopía, un modelo colaborativo animado por el profesionalismo y deseos globalizados... [...]

Seguir leyendo:
http://www.clubdante.net/cd/faces/includes/public_agora.xhtml?own=AUTHOR&item=255&currentLanguage=es

El libro que no puede esperar: Premio León de Oro en Festival de Cannes

Estamos de celebración mis compañeros de la Antología 'El futuro no es nuestro' y yo, ya que con la maravillosa idea de DraftFCB Buenos Aires —la tinta que desaparece—, hemos ganado un GOLDEN LION en el Festival de Cannes 2012!!! Gracias a Diego Trelles Paz, nuestro antologador y a Eterna Cadencia, nuestra casa editorial por tratarnos como familia!!!!!!!!!!

A CELEBRAR!!!
Miren el video!!!

http://creativity-online.com/work/eterna-cadencia-publisher-bookstore-the-book-that-cant-wait/27417


(Cannes, martes 19 de junio de 2012) - Luego de que su equipo subiera al escenario a recibir los Leones de oro ganados en PR junto a Editorial Eterna Cadencia por The book that can’t wait, Javier Campopiano, dgc de Draftfcb Argentina, dialogó con adlatina.com y dijo que la expectativa, antes de venir, era mantener la consistencia del año pasado. “Con un bronce, estábamos hechos”, comentó.

El equipo de Draftfcb Argentina subió a recibir sus oros por El libro que no puede esperar.

Javier Campopiano cumple dos años al frente de la dirección general creativa de Draftfcb; por esa razón, sus expectativas de cara al Festival de Cannes, dice, estaban puestas en mantener la consistencia de este trayecto. “Venimos haciendo un muy buen trabajo con clientes de la agencia, de todos los días. Los premios no eran lo que más nos importaba en este momento. Entonces, con un León de bronce estaba bien”, sostuvo.

Sin embargo, en la primera jornada de premios del festival, la agencia conquistó dos oros en PR por el trabajo The book that can't wait creado para Editorial Eterna Cadencia.

“Es una campaña para una editorial argentina, en la que se busca promover a nuevos autores. La idea principal es que es un libro que no puede esperar a que lo lean, para que los autores sean leídos más rápido y el boca a boca los lleve a más lectores en menos tiempo. El libro está diseñado con una tinta especial que se empieza a borrar en, aproximadamente, dos meses, desde el momento en que se abre”.

A pesar de que es temprano para comenzar a tejer el próximo año en el almanaque, Campopiano asegura que no van a intentar seguir este camino de galardones, sino que pondrán el foco en seguir trabajando como hasta ahora: “Si uno ingresa en la vorágine de los festivales, se vuelve un círculo vicioso y es una locura. Creo que estamos teniendo muchas oportunidades en Argentina en este momento y quiero ponerle más energía a todo eso”, concluyó.

Fuente: http://www.adlatina.com/notas/noticia.php?id_noticia=46085

En busca de la patria perdida: reseña a Barra china de Manolo Núñez Negrón

En busca de la patria perdida: reseña a Barra china de Manolo Núñez Negrón

Por Yolanda Arroyo Pizarro

El narcotráfico como un ecosistema complejo y yuxtapuesto, intrincado por nexos étnicos irreconciliables (o quizás levemente reconciliables) que se ambientan en el caluroso Caribe. Nacer en Asia, renacer en un Borinquén cuyo nuevo himno bien pudiera ser la canción de salsa “devórame otra vez”. Re-renacer bañado en sangre, manos inundadas de vísceras, heces fecales y pedazos de cuerpo, vomitando la bilis provocada por el recién homicidio de un capo que duerme con pañales para adultos.  De eso, y del dolor de volver a perder-recuperar una patria (cualquiera) es de lo que trata la estupenda novela Barra china del ingenioso escritor puertorriqueño pepiniano, Manolo Núñez Negrón.

La ausencia de la patria por la búsqueda de la mejoría económica es siempre tema controversial y de añoranzas múltiples. ¿Se ausenta la patria?  ¿Se le extirpa a uno la patria?  ¿Se va uno de ella, se va ella? ¿Se sustituye por otra, o por un acto delictivo? ¿Es el asesinato la nueva patria?

Las interrogantes son muchas mientras nos devoramos (ven, devórame otra vez) el libro de apenas 89 páginas y esperamos a ratos a que Yuga Wang regrese, que pague, que salde su deuda, que encuentre lo que dejó perdido dentro de aquel contenedor apestoso que lo acurrucó por tantos días marítimos. Ni hacerse de un compatriota amigo, ni conocer del Tiguerón y su cachaza, ni enfrentar al Viejo o enamorarse de Yombina le quitarán a él, ni a nosotros los lectores, el desosirio del pecho; esa desolación hambruna que nos mantiene con la incógnita de la existencia y que nos permite seguir pasando las páginas para saber hasta dónde llega esta vida adeudada, aprisionada, que parece nunca ser de nadie.

La narrativa fragmentada, que cohabita con el indirecto libre, se zambulle en la prosa hiperrealista (todo sucede ahora, en secuencia agrandada, con rapidez y efectividad).  El astuto autor las utiliza como técnica para atrapar la atención de los lectores en esta nueva entrega que contrasta positivamente con su anterior libro de cuentos El oficio del vértigo  también aclamado por la crítica y que fuera recipiente del Primer Lugar del Premio PEN Club 2011. Ello le funciona. Funciona y más.  La historia te deja fatigado, desfallecido, como si necesitáramos un pompazo de albuterol para disipar el asma. El viaje recreado para colocar en su lugar el mundo de los personajes, sumado a que la develación acontece a modo de un correcto colocar de piezas de rompecabezas, insuflan la trama. Este narrador es talentosísimo.

Vale la pena mencionar lo ya dicho por Carmen Dolores Hernández: “La escritura de esta novela es literalmente brillante”. También las palabras de Ana Lydia Vega: “Una escritura tersa y una historia cautivante”.

À la recherche de la patrie perdu, Manolo y un estridente Enhorabuena por otro excelente texto.

Talleres en el Salón Literario Libroamérica en Puerto Rico

CONTACTO:

Mariana García Benítez

Prensa SLLAPR

(787) 313-2271

marianagarciabenitez@gmail.com

Comunicado de prensa

Para difusión inmediata

Talleres en el Salón Literario Libroamérica en Puerto Rico

Con el ánimo de establecer espacios para la difusión de la escritura de los residentes de Puerto Rico, el Salón Literario Libroamérica continúa su ciclo de talleres dedicados al arte del cuento, la redacción creativa, la encuadernación de libros y la escritura para adolescentes los cuales comenzarán a partir del lunes 2 de julio del 2012.

Los talleres se llevarán a cabo en el Salón Literario Libroamérica en Puerto Rico ubicado en la Casa Biblioteca Concha Meléndez 1400 Calle Vila Mayo en Condado, San Juan.

Según la escritora Mayra Santos Febres, directora del Salón y del Festival de la Palabra: “Una de las misiones del SLLAPR es aportar a la formación de escritores puertorriqueños de primer calibre. Es por ello que hemos buscado a los mejores talentos nacionales e internacionales en el área de literatura que gustosamente ofrecen de su tiempo y expertise para cumplir con esta labor.”

El Salón Literario es un centro de cultura donde se ofrecen tertulias literarias, conferencias, talleres de escritores y presentaciones de libros, entre otros. Somos una organización sin fines de lucro, cuya misión es fomentar la literatura puertorriqueña a través de su producción y difusión a nivel nacional e internacional. El reconocido Festival de la Palabra se gestiona desde esta organización.

Los talleres del Salón Literario están dirigidos a personas mayores de 12 años de edad con cualquier nivel educativo.

Para información adicional sobre los talleres puede escribir a: salonliterariolibroamericapr@gmail.com o llamar al 787-313-2271 o al 200-8338. También puede buscarnos en Facebook como Festival de la Palabra para que se entere de noticias culturales y nuevos ofrecimientos del Salón.

Información de cada autor y horarios de los cursos:

Taller de cuento

Por: Mariana García Benítez

Lugar: Casa Concha
Fechas: a partir del lunes 2 de julio al lunes 30 de julio.
Horario: 6:30 a 8:30 pm
costo: $200.00

El taller está dirigido a personas que hayan escrito cuentos que no han recibido ningún tipo de crítica y/o no han sido editados. La misión del taller es que cada estudiante cree un cuerpo de escritos que los represente en competencias, lecturas y publicaciones. Si la persona no ha escrito pero le interesa comenzar a hacerlo se le ofrecerán ejercicios de escritura que serán discutidos en clase.

Mariana García Benítez es periodista de cultura y escritora. Actualmente es directora de Desafío, revista de cultura del periódico Diálogo de la UPR. Al presente culmina una Maestría en Literatura Latinoamericana en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Estudió su bachillerato en Literatura Comparada en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras. Tiene un libro de cuentos en espera de publicación titulado Atrapando al león.

Taller de Redacción Creativa

Por: Alejandro Álvarez

Fechas: A partir del martes 3 de julio al martes 31 de julio.

Horario: 6:30 a 8:30

Lugar: Casa Concha

Costo: $200

El Taller de Redacción básica tiene el propósito de instruir al estudiante de las técnicas básicas de redacción creativa. Trabajaremos la creación de personajes, la narración activa y la descripción, entre otras técnicas. La dinámica del taller permite escucharnos, interactuar en grupo, forjar ideas en conjunto y fomentar la crítica decorosa entre los participantes. El objetivo final es dotar al estudiante con las destrezas para completar un ejercicio creativo básico.

Alejandro Álvarez Nieves (1976, San Juan, Puerto Rico). Poeta, narrador y traductor. Tiene una Maestría en Traducción del Programa Graduado de Traducción de la Universidad de Puerto Rico donde colabora como profesor. Actualmente, está en la etapa final de un Doctorado en Traductología en la Universidad de Salamanca.

Su poemario El proceso traductor ganó el Certamen de Poesía El Nuevo Día 2011. Ha subtitulado los documentales La escena (2006) y Una identidad en absurdo (2011), de Guillermo Gómez Álvarez. Actualmente, trabaja en los trazos finales de un libro de cuentos y en su primera novela.

Taller de encuadernación de libros

Por: Nicole Cecilia Delgado

Lugar: Casa Concha
Fechas: A partir del miércoles 11 de julio al miércoles 8 de agosto.
Horario: 6:30 a 8:30 pm
costo: $200.00

Los asistentes del taller aprenderán a hacer libros a mano, utilizando técnicas tradicionales y japonesas entre las que se encuentran: la encuadernación tradicional cosida, encuadernación japonesa y variaciones, encuadernación pegada, encuadernación con carpetas duras y restauración de libros viejos, entre otras. El taller combina la experiencia artesanal con ejercicios de escritura creativa y promueve la creación de un espacio de intimidad, seguridad y diálogo.

Nicole Cecilia Delgado

(Puerto Rico, 1980) Poeta, traductora, guionista, diseñadora y organizadora cultural. Estudió Literatura Comparada en la Universidad de Puerto Rico y completó una maestría en Estudios de América Latina y el Caribe en la Universidad del Estado de Nueva York (SUNY Albany). Ha trabajado como facilitadora de talleres de creación literaria, poesía, periodismo, encuadernación y libro objeto en Puerto Rico, Nueva York, México, Ecuador, Guatemala, El Salvador y Panamá. Durante el 2008-2009 formó parte del colectivo internacional de escritoras Las Poetas del Megáfono en la Ciudad de México. Actualmente desarrolla junto a Xavier Valcárcel el proyecto editorial Atarraya Cartonera.

Taller de escritura para adolescentes.

Taller de escritura creativa para adolescentes “Jugando a escribir”

Por: José H. Cáez Romero

Horario: 6:30 a 8:30 pm

Fechas: a partir del jueves 5 de julio al jueves 2 de agosto.

Lugar: Casa Concha

Costo: $200.00

El taller de escritura creativa “La palabra encontrada”, está dirigido a adolescentes que estén interesados en el mundo de la literatura. A través de la lectura de textos claves, la reflexión crítica y de ejercicios poéticos, narrativos, y dinámicas grupales se explorará el uso de la palabra para la creación.

José H. Cáez-Romero (1987, Santurce, Puerto Rico). Poeta y narrador. Ganador del premio internacional Latin Heritage Foundation en Nueva York.  Autor del poemario Maretazo (2012). Se encuentra en proceso de edición de su próximo poemario Al asedio de la huella y en la redacción de un libro de cuentos.

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Salón Literario Libroamérica

787.200.8338

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